Sunday, June 20, 2010
Toy Story 3 (2010): A
Splendid. The main theme on team work and loyalty is well developed. Must watch movie of the year.
Extraordinary Measures (2009) : C-
Boring.
from www.verycd.com
@@@@@@@@影片简介@@@@@@@@@@本片根据真人真事改编。约翰·克罗利是一位从哈佛商学院走出来的MBA的高材生，蒸蒸日上的事业，漂亮的老婆，三个孩子--这一切都看起来这么美满，这个美国中产阶级家庭的生活也让人艳羡。
可是事不遂人愿，就在约翰·克罗利踌躇满志准备大展宏图的时候，他的两个较小的孩子被诊断出患上了极为罕见、在当时被认为是无法治愈的庞倍氏症。由于不愿意看着自己的孩子就这么白白死去，约翰·克罗利决定要背水一战，他要自己投资建设医药工厂，自己花钱研发治疗庞倍氏症的药物。不过他的研究在业内被认为是一个笑话，因为约翰·克罗利并不是医学院毕业，他也没有任何的医学基础，再说已经有很多大学在庞倍氏症的研究上无功而返了，何况他只是一个个人。
从工人家庭走出来的约翰·克罗利不信这个邪，他一定要做出一番成绩，拯救自己的孩子。在自己妻子的支持和帮助下，他的"研究中心"渐渐建立了起来，于是他招兵买马，从各个研究院和大学里猎取人才。在他的研发团队里，有一个有着过人才华、但是从不被人看好的年轻科学家：罗伯特·斯通希尔博士。
在和斯通希尔博士合作过程中，约翰·克罗利加紧自己的学习步伐，因为他是在和死神赛跑，患有庞倍氏症的孩子，不知道什么时候就会去世；另一方面，他们在和美国的医疗体系做抗争，因为做研究需要临床试验，可是收治病人的大型医院又不愿意提供条件给他们试验药物；最后，他们开发出来有一定疗效的新药要投放市场，还是商业上的难题，因为无数大型制药厂对这种新药早已虎视眈眈，竞争对手们早在流程、法律和手续上设置了重重关卡。
经过不懈的努力之后，约翰·克罗利和斯通希尔博士似乎在实验室里找到了治愈庞倍氏症的方法，那么接下来，约翰·克罗利是不是愿意用自己的孩子为这种新药做试验呢？前方仍是困难重重……
from www.verycd.com
@@@@@@@@影片简介@@@@@@@@@@本片根据真人真事改编。约翰·克罗利是一位从哈佛商学院走出来的MBA的高材生，蒸蒸日上的事业，漂亮的老婆，三个孩子--这一切都看起来这么美满，这个美国中产阶级家庭的生活也让人艳羡。
可是事不遂人愿，就在约翰·克罗利踌躇满志准备大展宏图的时候，他的两个较小的孩子被诊断出患上了极为罕见、在当时被认为是无法治愈的庞倍氏症。由于不愿意看着自己的孩子就这么白白死去，约翰·克罗利决定要背水一战，他要自己投资建设医药工厂，自己花钱研发治疗庞倍氏症的药物。不过他的研究在业内被认为是一个笑话，因为约翰·克罗利并不是医学院毕业，他也没有任何的医学基础，再说已经有很多大学在庞倍氏症的研究上无功而返了，何况他只是一个个人。
从工人家庭走出来的约翰·克罗利不信这个邪，他一定要做出一番成绩，拯救自己的孩子。在自己妻子的支持和帮助下，他的"研究中心"渐渐建立了起来，于是他招兵买马，从各个研究院和大学里猎取人才。在他的研发团队里，有一个有着过人才华、但是从不被人看好的年轻科学家：罗伯特·斯通希尔博士。
在和斯通希尔博士合作过程中，约翰·克罗利加紧自己的学习步伐，因为他是在和死神赛跑，患有庞倍氏症的孩子，不知道什么时候就会去世；另一方面，他们在和美国的医疗体系做抗争，因为做研究需要临床试验，可是收治病人的大型医院又不愿意提供条件给他们试验药物；最后，他们开发出来有一定疗效的新药要投放市场，还是商业上的难题，因为无数大型制药厂对这种新药早已虎视眈眈，竞争对手们早在流程、法律和手续上设置了重重关卡。
经过不懈的努力之后，约翰·克罗利和斯通希尔博士似乎在实验室里找到了治愈庞倍氏症的方法，那么接下来，约翰·克罗利是不是愿意用自己的孩子为这种新药做试验呢？前方仍是困难重重……
Legion (2009): C-
Joyless.
【内容简介】
若干年后，人类世界即将成为生灵涂炭的战场，上帝对被无休止的欲望和破坏欲所浸淫的人类失去信心，因此上帝决定再度对人类施行审判，因此他派遣加百利（凯文·杜兰饰）率领天使军团对人类进行灭绝行动。不过对于这起即将降临于人类社会的浩劫，天使中也有一位名为迈克尔（保罗·贝坦尼饰）的天使长对人类深感同情，他决定要以某种方式来保护人类。
美国一处僻静的小镇，成为了天使军团的前哨站。这里的一间小酒馆里，有一位身怀六甲的女招待克莱尔（阿德琳妮·帕里奇饰），还有一位终日和酒精为伍的老头子鲍勃（丹尼斯·奎德饰）。使命降临在了他们的身上，克莱尔尚未出生的孩子，将彻底改变整个世界的命运…
一句话评论
批着宗教外衣的一部动作片，场面上没有太大的惊喜。——《纽约时报》
神仙里也有僵尸，天使端着枪，这片子严肃的拍出以上故事的时候，你可千万别太认真。——《娱乐在线》
说教味道重，太过沉闷，而且它其实是部恐怖电影。——《娱乐周刊》
幕后制作
动作为主，宗教为辅
末世题材的电影历来层出不穷，这部《基督再临》同样也是引经据典，以圣经作为蓝本，讲述上帝派遣天使军团前来毁灭人类，这样涉及宗教的敏感题材自然引得不少眼球，对于影片涉及到的宗教问题，导演斯科特·查尔斯·斯图瓦特说：“这部电影的着眼点并不仅仅只是在宗教上面，实际上我们只是借助了圣经和基督教的世界观，在这个世界里，有天使也有魔鬼，他们是永远对立的两个种族，当他们在人类的土地上爆发战争的时候，人类又将处于什么样的位置呢？这是电影的一个出发点，所以我并不想把电影拍得有多么的惊世骇俗，也不想引起宗教人士的争议，我很尊重各种各样的宗教，这部电影的看点主要体现在动作方面，你可以把《基督再临》理解为‘天使带着大火力的冲锋枪’，这样的话我想大家就能明白这部电影的看点是什么了。”
初出茅庐的斯科特·查尔斯·斯图瓦特之前一直只在片场打打副手，这次终于担正导演一职，对于这部真正意义上的处女作，他显得很淡定：“《基督再临》并不是我最想拍的那种作品，但这部电影却是我必须要去拍的，因为它的确能考验一个导演的全面掌控能力，我真正需要做好一个导演应该做的一切，都能从这部电影里学到很多东西。我要感谢我的家人对我的支持，因为我的电影梦想一直没有熄灭，多得他们对我的鼓励。这部电影的方方面面都有我的家人参与，他们一直给我提供各种各样的意见，比如演员应该选谁、场景应该做成什么样。它是一部集体智慧的结晶，凝聚了太多人的心血，我希望观众们能够感受到我们制作它的诚意。”
后现代的圣经
同时担任本片编剧的斯科特·查尔斯·斯图瓦特，谈及影片的故事内容时，他说：“这部电影里采用了宗教故事做背景，但所讲述的事情主要还是人类面对天使和恶魔时的情形，对于熟悉宗教的观众而言，这部电影的世界观其实很简单，而我们要考虑的是更多平时不接触宗教的朋友，所以在故事上尽量做得很直白，特别是天使与恶魔的造型，可以让观众很容易就分辨出来，这样做的目的还是希望观众能够尽量被故事所吸引，尤其是人类面对这种灾难与危机时候的自救。自救是这部电影要表达的一个主题，另外就是我们的英雄如何拯救他人。丹尼斯·奎德扮演的角色就承担了这样的使命。如果对宗教敏感的观众，不妨把本片当作一部后现代的圣经来看。”
对于影片的场景设定，斯科特·查尔斯·斯图瓦特说：“我小时候很喜欢西部片，我认为在大漠黄沙里发生的故事会非常有味道，这次在《基督再临》中我们也设置了类似的场景，在一个黄沙满天的公路旁边，有一家小酒馆，故事从这里开始。当然，影片里也免不了有城市的段落，电影里主要把城市当成一个过渡性的背景，因为我觉得这样一部宗教味道的电影如果有着太多现代化的都市场景，会显得有些不伦不类。所以《基督再临》有着一定的西部片元素，而且作为一个西部片迷，我在电影里有意识的朝某些经典的西部片致敬，如果同样是喜欢西部片的观众，一定会对影片的某些段落会心一笑。”
花絮
·影片发布的6张角色海报里的短句可以组成一句话：“So it will be at the end of age，the Angels will come forth to take out the wicked and throw them into the furnace of fire。” 这句话出自《马太福音》13：47－51，是基督末世审判时的话语：“世界的末了也要这样。天使要出来，从义人中把恶人分别出来，丢在火炉里。”
·本片英文名“legion”是军团的意思，在本片中代指对人类进行审判的天使军团。
·《基督再临》是导演斯科特·查尔斯·斯图瓦特所执导的第一部长片，同时他也是本片的编剧之一。
对白
Michael: I knew He'd send you, Gabriel. You were always so eager to please Him.
Gabriel: Unlike you... the rebellious son.
迈克尔：“我知道他会给你，加布里埃尔。你总是这么热衷于取悦他。”
加百利：“不像你…叛逆的儿子。”
【内容简介】
若干年后，人类世界即将成为生灵涂炭的战场，上帝对被无休止的欲望和破坏欲所浸淫的人类失去信心，因此上帝决定再度对人类施行审判，因此他派遣加百利（凯文·杜兰饰）率领天使军团对人类进行灭绝行动。不过对于这起即将降临于人类社会的浩劫，天使中也有一位名为迈克尔（保罗·贝坦尼饰）的天使长对人类深感同情，他决定要以某种方式来保护人类。
美国一处僻静的小镇，成为了天使军团的前哨站。这里的一间小酒馆里，有一位身怀六甲的女招待克莱尔（阿德琳妮·帕里奇饰），还有一位终日和酒精为伍的老头子鲍勃（丹尼斯·奎德饰）。使命降临在了他们的身上，克莱尔尚未出生的孩子，将彻底改变整个世界的命运…
一句话评论
批着宗教外衣的一部动作片，场面上没有太大的惊喜。——《纽约时报》
神仙里也有僵尸，天使端着枪，这片子严肃的拍出以上故事的时候，你可千万别太认真。——《娱乐在线》
说教味道重，太过沉闷，而且它其实是部恐怖电影。——《娱乐周刊》
幕后制作
动作为主，宗教为辅
末世题材的电影历来层出不穷，这部《基督再临》同样也是引经据典，以圣经作为蓝本，讲述上帝派遣天使军团前来毁灭人类，这样涉及宗教的敏感题材自然引得不少眼球，对于影片涉及到的宗教问题，导演斯科特·查尔斯·斯图瓦特说：“这部电影的着眼点并不仅仅只是在宗教上面，实际上我们只是借助了圣经和基督教的世界观，在这个世界里，有天使也有魔鬼，他们是永远对立的两个种族，当他们在人类的土地上爆发战争的时候，人类又将处于什么样的位置呢？这是电影的一个出发点，所以我并不想把电影拍得有多么的惊世骇俗，也不想引起宗教人士的争议，我很尊重各种各样的宗教，这部电影的看点主要体现在动作方面，你可以把《基督再临》理解为‘天使带着大火力的冲锋枪’，这样的话我想大家就能明白这部电影的看点是什么了。”
初出茅庐的斯科特·查尔斯·斯图瓦特之前一直只在片场打打副手，这次终于担正导演一职，对于这部真正意义上的处女作，他显得很淡定：“《基督再临》并不是我最想拍的那种作品，但这部电影却是我必须要去拍的，因为它的确能考验一个导演的全面掌控能力，我真正需要做好一个导演应该做的一切，都能从这部电影里学到很多东西。我要感谢我的家人对我的支持，因为我的电影梦想一直没有熄灭，多得他们对我的鼓励。这部电影的方方面面都有我的家人参与，他们一直给我提供各种各样的意见，比如演员应该选谁、场景应该做成什么样。它是一部集体智慧的结晶，凝聚了太多人的心血，我希望观众们能够感受到我们制作它的诚意。”
后现代的圣经
同时担任本片编剧的斯科特·查尔斯·斯图瓦特，谈及影片的故事内容时，他说：“这部电影里采用了宗教故事做背景，但所讲述的事情主要还是人类面对天使和恶魔时的情形，对于熟悉宗教的观众而言，这部电影的世界观其实很简单，而我们要考虑的是更多平时不接触宗教的朋友，所以在故事上尽量做得很直白，特别是天使与恶魔的造型，可以让观众很容易就分辨出来，这样做的目的还是希望观众能够尽量被故事所吸引，尤其是人类面对这种灾难与危机时候的自救。自救是这部电影要表达的一个主题，另外就是我们的英雄如何拯救他人。丹尼斯·奎德扮演的角色就承担了这样的使命。如果对宗教敏感的观众，不妨把本片当作一部后现代的圣经来看。”
对于影片的场景设定，斯科特·查尔斯·斯图瓦特说：“我小时候很喜欢西部片，我认为在大漠黄沙里发生的故事会非常有味道，这次在《基督再临》中我们也设置了类似的场景，在一个黄沙满天的公路旁边，有一家小酒馆，故事从这里开始。当然，影片里也免不了有城市的段落，电影里主要把城市当成一个过渡性的背景，因为我觉得这样一部宗教味道的电影如果有着太多现代化的都市场景，会显得有些不伦不类。所以《基督再临》有着一定的西部片元素，而且作为一个西部片迷，我在电影里有意识的朝某些经典的西部片致敬，如果同样是喜欢西部片的观众，一定会对影片的某些段落会心一笑。”
花絮
·影片发布的6张角色海报里的短句可以组成一句话：“So it will be at the end of age，the Angels will come forth to take out the wicked and throw them into the furnace of fire。” 这句话出自《马太福音》13：47－51，是基督末世审判时的话语：“世界的末了也要这样。天使要出来，从义人中把恶人分别出来，丢在火炉里。”
·本片英文名“legion”是军团的意思，在本片中代指对人类进行审判的天使军团。
·《基督再临》是导演斯科特·查尔斯·斯图瓦特所执导的第一部长片，同时他也是本片的编剧之一。
对白
Michael: I knew He'd send you, Gabriel. You were always so eager to please Him.
Gabriel: Unlike you... the rebellious son.
迈克尔：“我知道他会给你，加布里埃尔。你总是这么热衷于取悦他。”
加百利：“不像你…叛逆的儿子。”
Chloe (2009) : B-
Obsession leads to fatal.
【内容简介】
丈夫戴维（连姆·尼森）错过了从纽约回家的航班，当然也赶不上妻子凯瑟琳（朱莉安·摩尔）为他准备的惊喜派对了，凯瑟琳只好咽下自己的失望和怀疑，独自去向等待着的宾客们解释。
第二天早上，她读到了丈夫以前的女学生发给戴维的短信后，凯瑟琳的恐惧开始增长，她开始怀疑丈夫是不是出轨了。她和戴维是很一对令人艳羡的夫妻，凯瑟琳是医生，戴维是音乐教授，他们还有一个17岁的儿子迈克尔（马克斯·希尔莱耶），对于外人来说他们什么都有了－－事业、金钱和家庭。但是由于他们各自的职业的性质，并且要养育孩子，他们的婚姻生活存在很多压力。而且因为、、由于缺乏沟通和亲热，他们的关系已经大不如前了。
在惊喜派对两周后，凯瑟琳和戴维在和朋友们吃晚餐。凯瑟琳中途去洗手间的时候碰到了迷人的年轻女郎克洛伊（阿曼达·塞弗里德），后来她们开始了简短的联系。回到餐桌旁，凯瑟琳看到克洛伊在玩“指出谁是妓女”的游戏，她饶有兴趣地看着克洛伊如何去接近一位年老的生意人。在回家路上凯瑟琳终于忍不住问起戴维他是不是故意留在纽约不回家，戴维极力否认，但凯瑟琳知道他撒谎了。
凯瑟琳对于戴维出轨的怀疑越来越深，她找到了克洛伊，雇佣她来测试大卫是否忠实。她们定期会面交流情况，克洛伊对自己和戴维每次相见的细枝末节毫无隐瞒，这终于点燃了凯瑟琳嫉妒的火花，也唤醒了她内心深处潜藏的对戴维的深情。在一家色情网站上看到克洛伊的资料之后，凯瑟琳意识到她正在一步步把她的家庭置于危险的境地－－现在要阻止克洛伊，她还来得及吗？
幕后制作
爱情、怀疑和背叛
电影的投资方 StudioCanal在确定翻拍安妮·芳婷执导的影片《娜塔莉》的计划后，必须找一个靠谱的编剧来为影片撰写剧本，因为影片讲述了一个相对复杂的家庭和情感故事。制片人伊万·瑞特曼几乎从一开始就锁定了艾琳·克雷斯达·威尔森。瑞特曼说：“我从一开始就知道，这样的剧本必须要由威尔森来撰写，因为她曾经写过的《风流老板俏秘书》和《皮毛》真的是太棒的剧本了。尤其是《风流老板俏秘书》中的那股子欲拒还迎的冷嘲热讽的劲头，我觉得和这个电影故事相得益彰。”谈及剧本，威尔森半开玩笑地说：“这个剧本花费了我大量的时间和精力来创作，很多时候我都搞不清什么是现实生活、什么是剧本中的故事。我写剧本的时候，我总觉得自己是克洛伊，而当我合起剧本回到生活中的时候，我又会觉得自己是凯瑟琳。虽然现在剧本已经写完了，但是这种‘后遗症’还在。剧中的人物还在不断地影响着我。”
2007年的春天，瑞特曼带着剧本找到了曾经因《性感俱乐部》、《莫失莫忘》成名国际的加拿大导演阿托姆·伊戈扬。“我们希望他能来执导这部影片，” 瑞特曼说：“因为在这部影片中，我们能看到他经常探讨的一些问题，本片母题和主题，都和他的创作传统不谋而合。”看完剧本之后，伊戈扬发现自己完全被这个剧本吸引住了，他说：“这么一个剧本摆在我的面前，我这么会拒绝它呢？我非常喜爱几个主角分别叙述自己生活的这个结构，这个剧本非常完整也是恰如其分地展示出了这种叙述手法。而且我这么快就接下这个片约的原因还有一个，那就是我长久以来一直是艾琳·克雷斯达·威尔森的粉丝。能和她合作，真是太棒了。”
演员、拍摄与服装
有了剧本，搞定了导演，剩下来的事情就是找到几个能挑起大梁的演员。非常顺利地，在大牌的编剧、导演和制片人的召唤下，连姆·尼森和朱莉安·摩尔相继来到了剧组。在他们的推荐之下，曾经在《妈妈咪呀！》里有过上乘表演的阿曼达·塞弗里德来到了剧组。对于请来阿曼达· 塞弗里德，瑞特曼心有余悸，他觉得这部电影的成功完全取决于演员们的集体发挥，而找来这么一个年轻的、涉世未深的演员扮演克洛伊，实在是一招险棋。可是导演却认为这个演员阵容很完善，他说： “我想我找到了拍摄这个电影的最合适的演员阵容。找来阿曼达·赛弗里德出演克洛伊是一件令人感到放松的事情，有的时候，我会觉得很沮丧，因为我害怕找不到人来扮演她。最后，他们向我推荐了塞弗里德。总算是解了我的一桩心事。阿曼达·塞弗里德本身就非常漂亮，而她的美貌正好和朱莉安·摩尔的神经质与猜疑妒忌相互照应。正是因为相互的关系的发展才让这部电影从开始的剧情片转变为了后来的带有些惊悚元素的影片。”
在这个充斥着数码技术的年代里，阿托姆·伊戈扬还坚持使用35mm的胶片拍摄本片－－无疑，这是一种既费时又费力还很费钱的做法。但是阿托姆·伊戈扬却乐此不疲，他的摄影师说：“用胶片来拍摄这部影片很显然是有一定的象征意义的，而且在这个数码时代，选择用胶片来拍摄影片更有一种逃离数码技术的味道。虽然影片最终还是使用了一些数码技术，但是这不是一部通过数码技术制作出来的影片。我所希望的是，很多年之后，我们仍然能从胶片中找到乐趣和感动。”
除了使用胶片这一传统载体外，影片在美术设计和服装设计上也煞费苦心。比如说影片中大量使用了镜子和玻璃用作“反射”和“折射”角色的道具。摄影保罗·萨洛西说：“我使用了这样的特殊的道具和效果来表现两个女主角的心理状态。在那场Ravine House的戏中，人物的本体和镜像无法分辨。我是很中意这个效果。”此外，影片的服装设计也很注重“镜像”这种概念。影片的服装设计师黛布拉·汉森说： “为了和美工相得益彰，我也特意在服装设计上使用了层层迭迭的镜像效果。那些重复的花边、蕾丝、结构和装饰也是一种镜像效果，一样在展示人物的内心。除此之外，我还特意关照了服装和外界环境之间的关系。比如说克洛伊在花房里的那场戏，我就在她穿的衣服上设计了很多树叶和花纹的装饰－－我觉得这样可能也能折射出她内心的某些焦躁不安的情绪。同样的，我给凯瑟琳设计的衣服，在某种程度上是克洛伊服装的呼应－－而她们在影片中的关系也是复杂而微妙的。”
花絮
·本片是导演阿托姆·伊戈扬拍摄的第一部非自己撰写剧本的影片。
·影片在进行大规模公映前，就已经在国际预售市场收回了拍摄成本。
·影片在多伦多和安大略湖景区拍摄。一些当地的饭店和景区都以实际的名字出现在了影片中。
·阿托姆·伊戈扬曾在多伦多大学念书，而本片的制片人之一的乔伊·麦迪贾克曾是阿托姆·伊戈扬在多伦多大学的老师。
·整部影片的摄制时间只有37天。
·在2009年3月中旬，连姆·尼森被迫从影片的拍摄中途退出，原因是他要去医院照顾遭遇滑雪意外的妻子娜塔莎·理查德森。不幸的是，他的妻子因为严重的脑外伤在几天后死亡。就在妻子去世后几天，连姆·尼森自动回到了剧组，继续影片的拍摄。为了照顾连姆·尼森，导演和编剧修改了影片的剧本，连姆·尼森在两天时间内就完成了自己的戏份。
·两位主角朱莉安·摩尔和阿曼达·塞弗里德的生日是同一天。
·加拿大的独立乐队Raised By Swans有两支歌被用在了电影中，在影片中克洛伊曾经两次提及了这支乐队。
·本片翻拍自 2003年，由安妮·芳婷执导的法国影片《娜塔莉》。对《克洛伊》，安妮·芳婷充满期待，因为她对自己的《娜塔莉》并不满意。
【内容简介】
丈夫戴维（连姆·尼森）错过了从纽约回家的航班，当然也赶不上妻子凯瑟琳（朱莉安·摩尔）为他准备的惊喜派对了，凯瑟琳只好咽下自己的失望和怀疑，独自去向等待着的宾客们解释。
第二天早上，她读到了丈夫以前的女学生发给戴维的短信后，凯瑟琳的恐惧开始增长，她开始怀疑丈夫是不是出轨了。她和戴维是很一对令人艳羡的夫妻，凯瑟琳是医生，戴维是音乐教授，他们还有一个17岁的儿子迈克尔（马克斯·希尔莱耶），对于外人来说他们什么都有了－－事业、金钱和家庭。但是由于他们各自的职业的性质，并且要养育孩子，他们的婚姻生活存在很多压力。而且因为、、由于缺乏沟通和亲热，他们的关系已经大不如前了。
在惊喜派对两周后，凯瑟琳和戴维在和朋友们吃晚餐。凯瑟琳中途去洗手间的时候碰到了迷人的年轻女郎克洛伊（阿曼达·塞弗里德），后来她们开始了简短的联系。回到餐桌旁，凯瑟琳看到克洛伊在玩“指出谁是妓女”的游戏，她饶有兴趣地看着克洛伊如何去接近一位年老的生意人。在回家路上凯瑟琳终于忍不住问起戴维他是不是故意留在纽约不回家，戴维极力否认，但凯瑟琳知道他撒谎了。
凯瑟琳对于戴维出轨的怀疑越来越深，她找到了克洛伊，雇佣她来测试大卫是否忠实。她们定期会面交流情况，克洛伊对自己和戴维每次相见的细枝末节毫无隐瞒，这终于点燃了凯瑟琳嫉妒的火花，也唤醒了她内心深处潜藏的对戴维的深情。在一家色情网站上看到克洛伊的资料之后，凯瑟琳意识到她正在一步步把她的家庭置于危险的境地－－现在要阻止克洛伊，她还来得及吗？
幕后制作
爱情、怀疑和背叛
电影的投资方 StudioCanal在确定翻拍安妮·芳婷执导的影片《娜塔莉》的计划后，必须找一个靠谱的编剧来为影片撰写剧本，因为影片讲述了一个相对复杂的家庭和情感故事。制片人伊万·瑞特曼几乎从一开始就锁定了艾琳·克雷斯达·威尔森。瑞特曼说：“我从一开始就知道，这样的剧本必须要由威尔森来撰写，因为她曾经写过的《风流老板俏秘书》和《皮毛》真的是太棒的剧本了。尤其是《风流老板俏秘书》中的那股子欲拒还迎的冷嘲热讽的劲头，我觉得和这个电影故事相得益彰。”谈及剧本，威尔森半开玩笑地说：“这个剧本花费了我大量的时间和精力来创作，很多时候我都搞不清什么是现实生活、什么是剧本中的故事。我写剧本的时候，我总觉得自己是克洛伊，而当我合起剧本回到生活中的时候，我又会觉得自己是凯瑟琳。虽然现在剧本已经写完了，但是这种‘后遗症’还在。剧中的人物还在不断地影响着我。”
2007年的春天，瑞特曼带着剧本找到了曾经因《性感俱乐部》、《莫失莫忘》成名国际的加拿大导演阿托姆·伊戈扬。“我们希望他能来执导这部影片，” 瑞特曼说：“因为在这部影片中，我们能看到他经常探讨的一些问题，本片母题和主题，都和他的创作传统不谋而合。”看完剧本之后，伊戈扬发现自己完全被这个剧本吸引住了，他说：“这么一个剧本摆在我的面前，我这么会拒绝它呢？我非常喜爱几个主角分别叙述自己生活的这个结构，这个剧本非常完整也是恰如其分地展示出了这种叙述手法。而且我这么快就接下这个片约的原因还有一个，那就是我长久以来一直是艾琳·克雷斯达·威尔森的粉丝。能和她合作，真是太棒了。”
演员、拍摄与服装
有了剧本，搞定了导演，剩下来的事情就是找到几个能挑起大梁的演员。非常顺利地，在大牌的编剧、导演和制片人的召唤下，连姆·尼森和朱莉安·摩尔相继来到了剧组。在他们的推荐之下，曾经在《妈妈咪呀！》里有过上乘表演的阿曼达·塞弗里德来到了剧组。对于请来阿曼达· 塞弗里德，瑞特曼心有余悸，他觉得这部电影的成功完全取决于演员们的集体发挥，而找来这么一个年轻的、涉世未深的演员扮演克洛伊，实在是一招险棋。可是导演却认为这个演员阵容很完善，他说： “我想我找到了拍摄这个电影的最合适的演员阵容。找来阿曼达·赛弗里德出演克洛伊是一件令人感到放松的事情，有的时候，我会觉得很沮丧，因为我害怕找不到人来扮演她。最后，他们向我推荐了塞弗里德。总算是解了我的一桩心事。阿曼达·塞弗里德本身就非常漂亮，而她的美貌正好和朱莉安·摩尔的神经质与猜疑妒忌相互照应。正是因为相互的关系的发展才让这部电影从开始的剧情片转变为了后来的带有些惊悚元素的影片。”
在这个充斥着数码技术的年代里，阿托姆·伊戈扬还坚持使用35mm的胶片拍摄本片－－无疑，这是一种既费时又费力还很费钱的做法。但是阿托姆·伊戈扬却乐此不疲，他的摄影师说：“用胶片来拍摄这部影片很显然是有一定的象征意义的，而且在这个数码时代，选择用胶片来拍摄影片更有一种逃离数码技术的味道。虽然影片最终还是使用了一些数码技术，但是这不是一部通过数码技术制作出来的影片。我所希望的是，很多年之后，我们仍然能从胶片中找到乐趣和感动。”
除了使用胶片这一传统载体外，影片在美术设计和服装设计上也煞费苦心。比如说影片中大量使用了镜子和玻璃用作“反射”和“折射”角色的道具。摄影保罗·萨洛西说：“我使用了这样的特殊的道具和效果来表现两个女主角的心理状态。在那场Ravine House的戏中，人物的本体和镜像无法分辨。我是很中意这个效果。”此外，影片的服装设计也很注重“镜像”这种概念。影片的服装设计师黛布拉·汉森说： “为了和美工相得益彰，我也特意在服装设计上使用了层层迭迭的镜像效果。那些重复的花边、蕾丝、结构和装饰也是一种镜像效果，一样在展示人物的内心。除此之外，我还特意关照了服装和外界环境之间的关系。比如说克洛伊在花房里的那场戏，我就在她穿的衣服上设计了很多树叶和花纹的装饰－－我觉得这样可能也能折射出她内心的某些焦躁不安的情绪。同样的，我给凯瑟琳设计的衣服，在某种程度上是克洛伊服装的呼应－－而她们在影片中的关系也是复杂而微妙的。”
花絮
·本片是导演阿托姆·伊戈扬拍摄的第一部非自己撰写剧本的影片。
·影片在进行大规模公映前，就已经在国际预售市场收回了拍摄成本。
·影片在多伦多和安大略湖景区拍摄。一些当地的饭店和景区都以实际的名字出现在了影片中。
·阿托姆·伊戈扬曾在多伦多大学念书，而本片的制片人之一的乔伊·麦迪贾克曾是阿托姆·伊戈扬在多伦多大学的老师。
·整部影片的摄制时间只有37天。
·在2009年3月中旬，连姆·尼森被迫从影片的拍摄中途退出，原因是他要去医院照顾遭遇滑雪意外的妻子娜塔莎·理查德森。不幸的是，他的妻子因为严重的脑外伤在几天后死亡。就在妻子去世后几天，连姆·尼森自动回到了剧组，继续影片的拍摄。为了照顾连姆·尼森，导演和编剧修改了影片的剧本，连姆·尼森在两天时间内就完成了自己的戏份。
·两位主角朱莉安·摩尔和阿曼达·塞弗里德的生日是同一天。
·加拿大的独立乐队Raised By Swans有两支歌被用在了电影中，在影片中克洛伊曾经两次提及了这支乐队。
·本片翻拍自 2003年，由安妮·芳婷执导的法国影片《娜塔莉》。对《克洛伊》，安妮·芳婷充满期待，因为她对自己的《娜塔莉》并不满意。
A Brand New Life (2010) : B+
Miserable kids abandoned by parents and dumped at the orphan home. What a sad story.
from www.verycd.com
◎简 介
剧情
女导演乌妮·勒孔特9岁时被领养到法国，本片带有自传性质。她在片中平静地讲述了1975年在韩国孤儿院发生的事情。
幕后花絮
·薛景求和《怪物》的高雅星客串出演了影片。
·影片09年11月在澳大利亚昆士兰第三届亚太电影奖上摘得最佳儿童电影。
·曾在2009年5月第62届戛纳电影节特别单元以及11月第22届东京电影节的亚洲之风单元展映。
from www.verycd.com
◎简 介
剧情
女导演乌妮·勒孔特9岁时被领养到法国，本片带有自传性质。她在片中平静地讲述了1975年在韩国孤儿院发生的事情。
幕后花絮
·薛景求和《怪物》的高雅星客串出演了影片。
·影片09年11月在澳大利亚昆士兰第三届亚太电影奖上摘得最佳儿童电影。
·曾在2009年5月第62届戛纳电影节特别单元以及11月第22届东京电影节的亚洲之风单元展映。
Bran Nue Dae (2009): B+
An enjoyable musical. Songs are really sweet.
Synopsis from rottentomatoes.com
Synopsis: In the Summer of 1965 a young man is filled with the life of the idyllic old pearling port Broome - fishing, hanging out with his mates and his girl. However his mother returns him to the religious... In the Summer of 1965 a young man is filled with the life of the idyllic old pearling port Broome - fishing, hanging out with his mates and his girl. However his mother returns him to the religious mission for further schooling. After being punished for an act of youthful rebellion, he runs away from the mission on a journey that ultimately leads him back home.
Synopsis from rottentomatoes.com
Synopsis: In the Summer of 1965 a young man is filled with the life of the idyllic old pearling port Broome - fishing, hanging out with his mates and his girl. However his mother returns him to the religious... In the Summer of 1965 a young man is filled with the life of the idyllic old pearling port Broome - fishing, hanging out with his mates and his girl. However his mother returns him to the religious mission for further schooling. After being punished for an act of youthful rebellion, he runs away from the mission on a journey that ultimately leads him back home.
Monday, May 24, 2010
The Crazies (2009) : B+
It s not easy to make something others have made thousand times, and yet you present something different..
Fish Tank (2010) : A-
Cannes Jury Prize Winner..
Being a rebellious teenage girl is like swimming in a fish tank. No direction. Endless seeking for meaning of life. Good direction and good acting.
from www.verycd.com
◎ 简 介
导演阿诺德延续了她在《红路》（Red Road）中广受好评的批判路线，讲述了一个年轻女孩在妈妈带回来一位新的男朋友之后所经历的各种波折。D.A.F已经获得了在英国的权限，院线也已经在荷兰获得了戏剧演出权限。
当她的母亲在夏天的一个炎热晚上，带回来一个新的男友时，对15岁的Mia来说，一切都改变了。她可以叛逆，逃课，追随朋友沉溺在玩乐之中，而不需要担心什么。但是这个神秘的男人，承诺会改变她的家庭，最后，她发现，他也带来了亲情。
一句话评论
影片是关于我们这个时代的独特的神话。它关乎现实，又关注心灵；时而残酷，时而又无比温暖。
——BBC 电影
幕后制作
安德里亚·阿诺德因为《红色之路》被人追捧，成为2006年最风光的英国导演，站在了戛纳的领奖台上。她因为《Wasp》熟悉了世界的多个著名电影节，领走2005年奥斯卡的最佳短片。《鱼缸》放弃《红色之路》过于冷漠、绝望的笔调，追随了《Wasp》的希望和温情。BBC写道：“《鱼缸》是关于我们时代的独特神话。”
【寻找米娅】
从习作到大银幕作品，英国女导演安德里亚·阿诺德都在坚持使用非职业演员以及那些从未接受过表演训练或者是在大银幕上露过面的新人。在这部电影里，她还是坚持了自己的这一做法。她说：“我一直想给米娅（Mia）这个角色注入新鲜的血液，想在她的身上展现某种真实的东西——那种来自真实的困顿。我不希望她是在表演米娅，而是她就是米娅”。在安德里亚在火车站发现凯蒂·贾维斯之前，她面试了很多女孩，但是没有一个符合她的要求。
“我要求扮演米娅的演员必须会跳舞，而且要非常热爱跳舞”，安德里亚说：“所以我们跑遍了酒吧和夜总会寻找女主角。后来，我们来到了安塞克斯郡，在超市里，在购物中心，在年轻人扎堆的俱乐部里找。最后，我们是在提伯里镇上的火车站里找到凯蒂·贾维斯的，当时她正在和男朋友吵架，我几乎就是一眼相中了她。当我走上前去，和她说明来意之后，她还以为我们在骗她。不过就是她的这种天然的敏感和一些无知与懵懂的气质，让她把米娅这个角色塑造地异常生动”。
即使是有了导演的剧组的邀请，凯蒂·贾维斯还是不相信自己能拍电影，她感觉着一切都像是在做梦。当然，她更不敢相信的是她居然能做主角。她说：“我接到导演的电话，他们找我去试镜。因为现场没有什么人，所以我一点也不紧张。当我进入第二轮试镜的时候，就开始担心自己是不是能得到出演的机会了，因为当时有很多女孩，而且我根本不会跳舞，也对跳舞没有什么兴趣。那天试完镜，我觉得我入选的希望渺茫。过了几天，在我生日的当天，阿诺德打电话来告诉我说我得到了米娅这个角色，我高兴极了，简直不敢相信这是真的”。
【不会跳舞？】
不过安德里亚找来的米娅不会跳舞，而跳舞是米娅这个角色的标志。即便如此，安德里亚还是坚持认为自己没有找错人。她说：“的确，凯蒂不会跳舞也不喜欢跳舞，不过这没有任何影响。当我第一次要求她跳舞的时候，她非常害羞，不好意思跳。于是我们离开的房间，只留了台开着的摄像机在那，以便让她一个人跳。后来，当我们会看带子的时候，我发现她的确是不会跳舞——我的意思是她并非是一个舞蹈演员，而是一个真实的姑娘，即使她在做自己不喜欢的事情的时候，她也是真实的。所以我想，我应该冒冒险，用她来演米娅，因为她在镜头前所展示出来的那种真实感是无可附加的”。
安德里亚说：“凯蒂是一个非常勇敢也非常努力的人。影片里的不少场景对于她而言是很困难的。不过她也咬牙坚持下来了。通过影片的拍摄，我想她会成熟不少，拍电影也在某种程度上改变了她的生活。我想她以后会愿意多在表演上做一些事情了，她现在可是炙手可热的小明星了”。而凯蒂则表示：“练习跳舞时件痛苦的事”，她补充到：“它简直要把我折磨死过去，好在我挺过来了，而且做得还不错，有的时候做一些自己从未做过的事是有好处的，这是一种磨练，让我更成熟”。
【第二个选择：迈克尔·法斯宾德】
其实，安德里亚一开始并没有想用一个有表演经验的男演员来扮演康纳（Connor），她又一个完全不同的想法。她说：“我一开始不想用专业演员，我觉得我家附近的公园里的那个清洁工是康纳的最合适人选，很长一段时间内，我看到他就觉得是康纳来了。后来我渐渐改变了我的这种想法。我觉得找一个有表演经验的人来演康纳也不错，而且他的经验和凯蒂的空白正好相得益彰”。
虽然迈克尔·法斯宾德因为自己在《饥饿》中完美的表演而一鸣惊人，可是安德里亚却没有看过这部电影，她甚至是连法斯宾德的几部知名的代表作也没有看过。而她之所以选择法斯宾德来做男主角，则完全是出于女性的直觉。她说：“一旦有什么我考虑好的事情，我就会义无反顾地去做它。我从来不会主动怀疑我的这种做法是对还是错，既然用了就用下去”。
不过安德里亚却异常大胆地没有给法斯宾德剧本或者是任何关于剧情的提示，她觉得那么做在某种程度上是多余的，只是在开拍前一两天告诉他工作的计划和内容。“这么做是比较大胆，但是我也觉得我非这么做不可”，安德里亚解释说：“这么做都是为凯蒂考虑，她没有经验，我不希望有人提前告诉她什么电影上的事情，也不希望她得到太多的暗示和提醒。我只需要她知道自己在哪里，是谁就可以了”。
和安德里亚合作，法斯宾德也表示出了极大的赞赏，他说：“她是一个激情澎湃的导演，不过这一切都被她隐藏在自己的理智之下。她的工作方法非常特别，我一开始很不习惯，可是后来我发现这样的拍摄手段有一些纪录片的感觉，对于我，对于凯蒂，这样拍电影都是前所未有的体验”。
花絮
·影片的拍摄时间只用了6个星期。
·本片是女演员凯蒂·贾维斯的处女作。
·在09年的戛纳电影节上，法斯宾德主演的本片和《无良杂种》一起入选了竞赛单元。
Being a rebellious teenage girl is like swimming in a fish tank. No direction. Endless seeking for meaning of life. Good direction and good acting.
from www.verycd.com
◎ 简 介
导演阿诺德延续了她在《红路》（Red Road）中广受好评的批判路线，讲述了一个年轻女孩在妈妈带回来一位新的男朋友之后所经历的各种波折。D.A.F已经获得了在英国的权限，院线也已经在荷兰获得了戏剧演出权限。
当她的母亲在夏天的一个炎热晚上，带回来一个新的男友时，对15岁的Mia来说，一切都改变了。她可以叛逆，逃课，追随朋友沉溺在玩乐之中，而不需要担心什么。但是这个神秘的男人，承诺会改变她的家庭，最后，她发现，他也带来了亲情。
一句话评论
影片是关于我们这个时代的独特的神话。它关乎现实，又关注心灵；时而残酷，时而又无比温暖。
——BBC 电影
幕后制作
安德里亚·阿诺德因为《红色之路》被人追捧，成为2006年最风光的英国导演，站在了戛纳的领奖台上。她因为《Wasp》熟悉了世界的多个著名电影节，领走2005年奥斯卡的最佳短片。《鱼缸》放弃《红色之路》过于冷漠、绝望的笔调，追随了《Wasp》的希望和温情。BBC写道：“《鱼缸》是关于我们时代的独特神话。”
【寻找米娅】
从习作到大银幕作品，英国女导演安德里亚·阿诺德都在坚持使用非职业演员以及那些从未接受过表演训练或者是在大银幕上露过面的新人。在这部电影里，她还是坚持了自己的这一做法。她说：“我一直想给米娅（Mia）这个角色注入新鲜的血液，想在她的身上展现某种真实的东西——那种来自真实的困顿。我不希望她是在表演米娅，而是她就是米娅”。在安德里亚在火车站发现凯蒂·贾维斯之前，她面试了很多女孩，但是没有一个符合她的要求。
“我要求扮演米娅的演员必须会跳舞，而且要非常热爱跳舞”，安德里亚说：“所以我们跑遍了酒吧和夜总会寻找女主角。后来，我们来到了安塞克斯郡，在超市里，在购物中心，在年轻人扎堆的俱乐部里找。最后，我们是在提伯里镇上的火车站里找到凯蒂·贾维斯的，当时她正在和男朋友吵架，我几乎就是一眼相中了她。当我走上前去，和她说明来意之后，她还以为我们在骗她。不过就是她的这种天然的敏感和一些无知与懵懂的气质，让她把米娅这个角色塑造地异常生动”。
即使是有了导演的剧组的邀请，凯蒂·贾维斯还是不相信自己能拍电影，她感觉着一切都像是在做梦。当然，她更不敢相信的是她居然能做主角。她说：“我接到导演的电话，他们找我去试镜。因为现场没有什么人，所以我一点也不紧张。当我进入第二轮试镜的时候，就开始担心自己是不是能得到出演的机会了，因为当时有很多女孩，而且我根本不会跳舞，也对跳舞没有什么兴趣。那天试完镜，我觉得我入选的希望渺茫。过了几天，在我生日的当天，阿诺德打电话来告诉我说我得到了米娅这个角色，我高兴极了，简直不敢相信这是真的”。
【不会跳舞？】
不过安德里亚找来的米娅不会跳舞，而跳舞是米娅这个角色的标志。即便如此，安德里亚还是坚持认为自己没有找错人。她说：“的确，凯蒂不会跳舞也不喜欢跳舞，不过这没有任何影响。当我第一次要求她跳舞的时候，她非常害羞，不好意思跳。于是我们离开的房间，只留了台开着的摄像机在那，以便让她一个人跳。后来，当我们会看带子的时候，我发现她的确是不会跳舞——我的意思是她并非是一个舞蹈演员，而是一个真实的姑娘，即使她在做自己不喜欢的事情的时候，她也是真实的。所以我想，我应该冒冒险，用她来演米娅，因为她在镜头前所展示出来的那种真实感是无可附加的”。
安德里亚说：“凯蒂是一个非常勇敢也非常努力的人。影片里的不少场景对于她而言是很困难的。不过她也咬牙坚持下来了。通过影片的拍摄，我想她会成熟不少，拍电影也在某种程度上改变了她的生活。我想她以后会愿意多在表演上做一些事情了，她现在可是炙手可热的小明星了”。而凯蒂则表示：“练习跳舞时件痛苦的事”，她补充到：“它简直要把我折磨死过去，好在我挺过来了，而且做得还不错，有的时候做一些自己从未做过的事是有好处的，这是一种磨练，让我更成熟”。
【第二个选择：迈克尔·法斯宾德】
其实，安德里亚一开始并没有想用一个有表演经验的男演员来扮演康纳（Connor），她又一个完全不同的想法。她说：“我一开始不想用专业演员，我觉得我家附近的公园里的那个清洁工是康纳的最合适人选，很长一段时间内，我看到他就觉得是康纳来了。后来我渐渐改变了我的这种想法。我觉得找一个有表演经验的人来演康纳也不错，而且他的经验和凯蒂的空白正好相得益彰”。
虽然迈克尔·法斯宾德因为自己在《饥饿》中完美的表演而一鸣惊人，可是安德里亚却没有看过这部电影，她甚至是连法斯宾德的几部知名的代表作也没有看过。而她之所以选择法斯宾德来做男主角，则完全是出于女性的直觉。她说：“一旦有什么我考虑好的事情，我就会义无反顾地去做它。我从来不会主动怀疑我的这种做法是对还是错，既然用了就用下去”。
不过安德里亚却异常大胆地没有给法斯宾德剧本或者是任何关于剧情的提示，她觉得那么做在某种程度上是多余的，只是在开拍前一两天告诉他工作的计划和内容。“这么做是比较大胆，但是我也觉得我非这么做不可”，安德里亚解释说：“这么做都是为凯蒂考虑，她没有经验，我不希望有人提前告诉她什么电影上的事情，也不希望她得到太多的暗示和提醒。我只需要她知道自己在哪里，是谁就可以了”。
和安德里亚合作，法斯宾德也表示出了极大的赞赏，他说：“她是一个激情澎湃的导演，不过这一切都被她隐藏在自己的理智之下。她的工作方法非常特别，我一开始很不习惯，可是后来我发现这样的拍摄手段有一些纪录片的感觉，对于我，对于凯蒂，这样拍电影都是前所未有的体验”。
花絮
·影片的拍摄时间只用了6个星期。
·本片是女演员凯蒂·贾维斯的处女作。
·在09年的戛纳电影节上，法斯宾德主演的本片和《无良杂种》一起入选了竞赛单元。
Saturday, April 24, 2010
At the End of Day Break (心魔）(2009): A-
The final scene where the mother was interrogated by the police would leave a deep impression in your mind.
Sunday, April 18, 2010
Sunday, April 11, 2010
岁月神偷 (2010): A
Reminds us about our good days..
Quotes from following website:
http://www.mtime.com/news/2010/04/09/1429221.html
http://www.mtime.com/news/2010/04/09/1429219.html
“岁月是个神偷，不知不觉偷走我们的青春、我们的亲人还有我们曾经的美好。”正如导演罗启锐对影片的描述一般，这是一部港人对生命、生活回望的影片。
家人金句
老爸——最重要是保住顶。
解析：台风中，任达华拼死护住屋顶，因为他认为，只有保住了“顶”，才能有条件谈其他。在安葬大儿子之后，他也在墓边种了一株树，摸着墓碑说 “最重要的是保住顶”。
老妈——做人，总要信；难一步，佳一步。
解析：吴君如在修理自家的灯箱时，发现“鞋”字的右边不能亮，任达华说，这意味着“难”了，但吴君如则反驳说也可以看成“佳”，因为人生总是 “难一步，佳一步”。
罗进一——I wanne be free.
解析：大儿子罗进一的青涩纯恋感动不少人，女友远赴美国时，他专门在电台为对方点了这首歌。而该歌曲也反复出现在电影中，整部电影的配乐都很感人。
罗进二——中文，英文
解析：每天回家爸爸问“今天学什么？”，小儿子总是回答“中文和英文”，并以为“中文”来回答中文学什么，“英文”来回答英文学什么。最后孩子懂事了，面对中文学什么时回答“唧唧复唧唧，木兰当户织”，英文则是“i am a man”（我是一个男人），亦感动不少观众。
Quotes from following website:
http://www.mtime.com/news/2010/04/09/1429221.html
http://www.mtime.com/news/2010/04/09/1429219.html
“岁月是个神偷，不知不觉偷走我们的青春、我们的亲人还有我们曾经的美好。”正如导演罗启锐对影片的描述一般，这是一部港人对生命、生活回望的影片。
家人金句
老爸——最重要是保住顶。
解析：台风中，任达华拼死护住屋顶，因为他认为，只有保住了“顶”，才能有条件谈其他。在安葬大儿子之后，他也在墓边种了一株树，摸着墓碑说 “最重要的是保住顶”。
老妈——做人，总要信；难一步，佳一步。
解析：吴君如在修理自家的灯箱时，发现“鞋”字的右边不能亮，任达华说，这意味着“难”了，但吴君如则反驳说也可以看成“佳”，因为人生总是 “难一步，佳一步”。
罗进一——I wanne be free.
解析：大儿子罗进一的青涩纯恋感动不少人，女友远赴美国时，他专门在电台为对方点了这首歌。而该歌曲也反复出现在电影中，整部电影的配乐都很感人。
罗进二——中文，英文
解析：每天回家爸爸问“今天学什么？”，小儿子总是回答“中文和英文”，并以为“中文”来回答中文学什么，“英文”来回答英文学什么。最后孩子懂事了，面对中文学什么时回答“唧唧复唧唧，木兰当户织”，英文则是“i am a man”（我是一个男人），亦感动不少观众。
Thursday, April 01, 2010
Wonderful World (2010); B
from www.wikipedia.com
Plot
Ben Singer (Matthew Broderick) is a former children's singer whose misanthropic worldview leads him to an isolated existence. When his Senegalese roommate Ibou (Michael K. Williams) falls into a diabetic coma and is taken to the hospital, his sister Khadi (Sanaa Lathan) arrives from Senegal to take care of him. After Khadi and Ben eventually fall in love, circumstances lead Ben to reconsider his way of thinking.
Plot
Ben Singer (Matthew Broderick) is a former children's singer whose misanthropic worldview leads him to an isolated existence. When his Senegalese roommate Ibou (Michael K. Williams) falls into a diabetic coma and is taken to the hospital, his sister Khadi (Sanaa Lathan) arrives from Senegal to take care of him. After Khadi and Ben eventually fall in love, circumstances lead Ben to reconsider his way of thinking.
Saturday, March 27, 2010
Capitalism: A love Story (2009): A-
What a lovely and honest documentary. The rich plants all the false hope in the poors that soon the poor would be one of them. And they perform all the tricks including financial deregulation to feed the poor with 'getting rich and living good' esctasy pills. And it creates financial catastrophe at the end.
It makes you see the real face of the rich guys.
I love you, Michael Moore.
(rottentomatoes.com: 75%)
◎简 介
迈克尔·摩尔的新片与目前已席卷全球的金融危机不无关系，也依然延续了讽刺和搞笑兼具的特点。摩尔将这部纪录片定义为揭露"美国历史上最大的盗窃案"，讲述的是纳税人的钱是如何流入非银行金融机构中的，从而揭示金融风暴的根源。
一句话评论
迈克尔·摩尔是这个时代的勇士，他敢于讲别人不敢说的真话；但是从某种意义上来看，他又是一介莽夫，他揭露的所谓的真相不过是他一厢情愿揭露的东西。次贷危机并没有迈克尔·摩尔想象的那么简单，资本主义，也并不是一个简单的爱情故事。
——《好莱坞报道》
幕后制作
什么是爱情？
迈克尔·摩尔的电影都有一个奇怪的名字：从20年前的讲述汽车业内幕的《大亨与我》到讲述校园枪击案的《科伦拜恩的保龄》，从获得戛纳电影节金棕榈大奖的《华氏911》到炮轰美国医疗体制的《神经病人》，迈克尔·摩尔在拥有一个拗口名字的同时，也在密切关注着美国社会的方方面面。但是这部讲述金融危机的纪录片《资本主义：一个爱情故事》却将"爱情"放在了资本主义的前面，这是为什么呢？
迈克尔·摩尔这么解释说："从东海岸到西海岸，从德州的牧场到曼哈顿的大厦--无论在什么地方，我们都能找到如同爱情故事一般的现实情节剧。这里充斥着欺骗、羞辱和背叛。每天有1万4千个工作被丢失，它们到哪里去了？正好像是爱情故事一般，爱情的危机并不是爱情本身；经济的危机也不是经济本身的问题。人民对金钱的爱欲导致了种种事件的发生。这是个疯狂的、浮夸的、讽刺的举动。面对着资本主义，我们痛苦、我们萎靡、我们苦恼。想爱又不敢爱，可恨又不能恨--于是资本主义，就是一个一厢情愿的爱情故事。"
奥巴马又怎么样？
在接受《好莱坞报道》的记者采访时，迈克尔·摩尔说自己要离开美国，并且远离纪录片。他表示说自己是在记者的"授意"之下才这么说的。他说："我的确考虑过是不是要离开美国，不过我在离开了美国之后会前往德克萨斯。在那里定居和居住。"
作为一个众所周知的纪录片导演和持不同政见者，迈克尔·摩尔对接替布什上台的奥巴马的评价也好不到哪里去。他说："虽然我给奥巴马投了一票，虽然他现在做的这一切都令人比较满意，虽然他是美国总统。但是我还是要说请不要忘记你是个工人阶级家庭出来的人，正是因为如此民众才需要你。如果他做了什么错事的话，别人一样会把你弄下台。8年前，我写过一本书，名叫《愚蠢的美国人》。到现在为止我依然这么觉得，我拍摄这部电影就是为了提醒他们，自己的前正在以一种无法察觉的方式流入到了资产家手中。发生次贷危机的原因根本不是市场疲软，也不是资金不足；而是那些资本主义巨富的寡头们贪婪的欲望。"
在回答记者关于什么是次贷危机以及如何解决次贷危机的问题上，迈克尔·摩尔说："这些金融机构需要的不仅仅是监管而且需要Z.f的控制。正是因为没有控制，所以这一切才变成了这个模样。在全世界的很多地方，以及美国的一些城市，赌博都是违法的，可是Z.f却允许我们去购买一些次贷产品，这是一种赌博行为，也是一种违法行为。"
花絮
·在《华氏911》获得成功之后，按照迈克尔·摩尔的计划，本片是一部讽刺美国在国际上扮演的"法人代表"角色的纪录片。可是自从2008年11月全球爆发了金融危机以来，摩尔改变了自己新片的制作方向，他把目光聚焦在了华尔街和次贷市场。于是便有了本片。
·迈克尔·摩尔坚持要观众用美金购买电影票来看这部电影，而不是用信用卡、抵价券或者是赠票等"次贷经济的衍生品"来换取电影票。
·20年前，迈克尔·摩尔反映通用汽车公司弊端的处女作《大亨与我》在底特律的通用总部开拍。20年后，他把《资本主义：一个爱情故事》的首映也放在了这里。不过因为摄像师迟到，首映式推迟了几个小时才举行。
·影片参与了2009年威尼斯电影节的主竞赛单元。在新闻发布会上，摩尔炮轰了意大利总理贝卢斯科尼。他说："我真不知道有这么一个总理，意大利该怎么走出经济危机的困扰"。随后，一名意大利记者跳到桌子上，拿出了一块写着"迈克尔·摩尔，我爱你"的牌子以示回应
It makes you see the real face of the rich guys.
I love you, Michael Moore.
(rottentomatoes.com: 75%)
◎简 介
迈克尔·摩尔的新片与目前已席卷全球的金融危机不无关系，也依然延续了讽刺和搞笑兼具的特点。摩尔将这部纪录片定义为揭露"美国历史上最大的盗窃案"，讲述的是纳税人的钱是如何流入非银行金融机构中的，从而揭示金融风暴的根源。
一句话评论
迈克尔·摩尔是这个时代的勇士，他敢于讲别人不敢说的真话；但是从某种意义上来看，他又是一介莽夫，他揭露的所谓的真相不过是他一厢情愿揭露的东西。次贷危机并没有迈克尔·摩尔想象的那么简单，资本主义，也并不是一个简单的爱情故事。
——《好莱坞报道》
幕后制作
什么是爱情？
迈克尔·摩尔的电影都有一个奇怪的名字：从20年前的讲述汽车业内幕的《大亨与我》到讲述校园枪击案的《科伦拜恩的保龄》，从获得戛纳电影节金棕榈大奖的《华氏911》到炮轰美国医疗体制的《神经病人》，迈克尔·摩尔在拥有一个拗口名字的同时，也在密切关注着美国社会的方方面面。但是这部讲述金融危机的纪录片《资本主义：一个爱情故事》却将"爱情"放在了资本主义的前面，这是为什么呢？
迈克尔·摩尔这么解释说："从东海岸到西海岸，从德州的牧场到曼哈顿的大厦--无论在什么地方，我们都能找到如同爱情故事一般的现实情节剧。这里充斥着欺骗、羞辱和背叛。每天有1万4千个工作被丢失，它们到哪里去了？正好像是爱情故事一般，爱情的危机并不是爱情本身；经济的危机也不是经济本身的问题。人民对金钱的爱欲导致了种种事件的发生。这是个疯狂的、浮夸的、讽刺的举动。面对着资本主义，我们痛苦、我们萎靡、我们苦恼。想爱又不敢爱，可恨又不能恨--于是资本主义，就是一个一厢情愿的爱情故事。"
奥巴马又怎么样？
在接受《好莱坞报道》的记者采访时，迈克尔·摩尔说自己要离开美国，并且远离纪录片。他表示说自己是在记者的"授意"之下才这么说的。他说："我的确考虑过是不是要离开美国，不过我在离开了美国之后会前往德克萨斯。在那里定居和居住。"
作为一个众所周知的纪录片导演和持不同政见者，迈克尔·摩尔对接替布什上台的奥巴马的评价也好不到哪里去。他说："虽然我给奥巴马投了一票，虽然他现在做的这一切都令人比较满意，虽然他是美国总统。但是我还是要说请不要忘记你是个工人阶级家庭出来的人，正是因为如此民众才需要你。如果他做了什么错事的话，别人一样会把你弄下台。8年前，我写过一本书，名叫《愚蠢的美国人》。到现在为止我依然这么觉得，我拍摄这部电影就是为了提醒他们，自己的前正在以一种无法察觉的方式流入到了资产家手中。发生次贷危机的原因根本不是市场疲软，也不是资金不足；而是那些资本主义巨富的寡头们贪婪的欲望。"
在回答记者关于什么是次贷危机以及如何解决次贷危机的问题上，迈克尔·摩尔说："这些金融机构需要的不仅仅是监管而且需要Z.f的控制。正是因为没有控制，所以这一切才变成了这个模样。在全世界的很多地方，以及美国的一些城市，赌博都是违法的，可是Z.f却允许我们去购买一些次贷产品，这是一种赌博行为，也是一种违法行为。"
花絮
·在《华氏911》获得成功之后，按照迈克尔·摩尔的计划，本片是一部讽刺美国在国际上扮演的"法人代表"角色的纪录片。可是自从2008年11月全球爆发了金融危机以来，摩尔改变了自己新片的制作方向，他把目光聚焦在了华尔街和次贷市场。于是便有了本片。
·迈克尔·摩尔坚持要观众用美金购买电影票来看这部电影，而不是用信用卡、抵价券或者是赠票等"次贷经济的衍生品"来换取电影票。
·20年前，迈克尔·摩尔反映通用汽车公司弊端的处女作《大亨与我》在底特律的通用总部开拍。20年后，他把《资本主义：一个爱情故事》的首映也放在了这里。不过因为摄像师迟到，首映式推迟了几个小时才举行。
·影片参与了2009年威尼斯电影节的主竞赛单元。在新闻发布会上，摩尔炮轰了意大利总理贝卢斯科尼。他说："我真不知道有这么一个总理，意大利该怎么走出经济危机的困扰"。随后，一名意大利记者跳到桌子上，拿出了一块写着"迈克尔·摩尔，我爱你"的牌子以示回应
Pandara's Box (2008): B+
Superb performance from the cast.
(From verycd.com)
◎简 介
三兄妹翻越黑海旁的高山去寻找他们失踪的母亲，但把她带回伊斯坦布尔后，没人愿意去照顾她。只有孙子穆拉特与祖母关系比较密切，两人得以一起排遣自己的孤单……
(From verycd.com)
◎简 介
三兄妹翻越黑海旁的高山去寻找他们失踪的母亲，但把她带回伊斯坦布尔后，没人愿意去照顾她。只有孙子穆拉特与祖母关系比较密切，两人得以一起排遣自己的孤单……
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